Владислава Соловьёва: от руководства хором в 120 человек до основания школы вокального мастерства

1/1775048322_mnogodetnaja-mama-professionaljnyj-muzykant-vladislava-solovjeva-shkola-vokala-grigorij-pogosjan-3.jpg
1 апреля 2026 (15:58:48)

Секреты обретения уникального голоса, как на сцене, так и в жизни, раскрывает Владислава Соловьёва — педагог по вокалу, художественный руководитель «Центрального дома культуры железнодорожников» и основатель Школы вокала «Стихия голоса», она делится своим опытом, размышлениями о пути в профессии и о том, как каждому человеку найти свое звучание.

Владислава, если убрать все должности и регалии, кто вы?

В первую очередь, я многодетная мама — у меня трое детей. Помимо этого, я профессиональный музыкант, педагог высшей категории, дирижер и певица. Музыка присутствует в моей жизни с самого рождения, и со временем я осознала, что моя главная миссия — помогать людям раскрывать свой потенциал через голос.

Когда вы поняли, что преподавание — это ваше призвание?

Это осознание пришло не мгновенно. Мой путь в преподавании начался довольно рано, еще когда я училась в музыкальном училище. Мне было около восемнадцати лет, когда я получила приглашение работать в общеобразовательной школе с музыкальным уклоном. Увидев этих детей, их сияющие глаза, я поняла: талантливые ребята не должны просто сидеть в классе и разучивать песни. Из этого можно создать настоящее творческое объединение. Мы стали заниматься с ними индивидуально, работать над сольными партиями, и буквально за год сформировался полноценный коллектив. Я наблюдала, как дети растут, как меняются, и именно тогда осознала всю важность этой работы — помогать проявлять свои эмоции через пение.

Как возникла идея открыть собственную школу вокала?

Это было следствием сочетания внутренней потребности и активного запроса со стороны учеников. Изначально это была внутренняя идея, которую я долго держала при себе, поскольку работала педагогом в бюджетной организации. Со временем я ощутила, что мне стало тесно в существующих рамках — не в самой организации, а именно в возможностях для реализации моих многочисленных идей. У меня было множество задумок, но не всегда была возможность воплотить их в жизнь. Одновременно ученики и их родители постоянно говорили: «Создайте что-то свое». В какой-то момент стало очевидно, что время пришло. И в 2022 году я открыла свою собственную школу вокала «Стихия голоса».

Когда вы начали работать самостоятельно, что было самым сложным?

Самым сложным оказалась вовсе не педагогика. С педагогикой всё было понятно: у меня за плечами огромный опыт, знания и обширная практика. Сложность заключалась в другом — в организации. Когда создаешь школу, возникает множество задач: обеспечение финансирования, администрирование процессов, выстраивание бизнес-модели. Этому меня никто не учил, всё приходилось осваивать самостоятельно, на практике, и я даже пошла получать дополнительное образование.

Какие ученики приходят к вам сегодня?

Наибольшую часть нашей аудитории составляют подростки и взрослые. В основном это люди в возрасте примерно от 12 до 40 лет. Однако к нам приходят очень разные ученики — с абсолютно разными целями, задачами и запросами. Кто-то мечтает выступать на большой сцене, кто-то просто хочет научиться петь для себя. Мне интересно работать со всеми, потому что каждый человек — это уникальная история, требующая индивидуального подхода.

Что для вас важнее в обучении — техника или эмоции?

На самом деле ученики часто делятся на два основных типа. Есть те, кто идеально владеет техникой: они прекрасно поют джаз, блюз, обладают отличным чувством ритма. Но иногда в их исполнении не хватает глубины и эмоциональности. А есть, наоборот, очень эмоциональные исполнители, которые буквально проживают каждую песню, но при этом техническая сторона еще требует значительной доработки.

Моя задача как педагога — гармонично соединить эти два начала. Техничных учеников научить чувствовать музыку более глубоко, а эмоциональным — дать им прочную техническую базу. В конечном итоге, каждому из них требуется свой, индивидуальный подход.

Как вы начинаете работу с новым учеником?

Очень часто я сначала просто разговариваю с человеком. Мне важно понять, какая музыка ему близка, что он слушает, что его вдохновляет. Пение — это ведь не только голос. Это еще и внутреннее состояние, музыкальная культура и, конечно, эмоции. Поэтому сначала мы знакомимся, обсуждаем интересы и предпочтения, и только после этого начинаем практическую работу.

Что для вас самый ценный результат занятий?

Самое ценное — это когда человек начинает чувствовать себя свободнее и раскованнее. Иногда после занятий ученики пишут мне сообщения: «Мне стало легко, у меня прекрасное настроение, так хочется петь». Вот это состояние для меня является самым важным. Музыка должна приносить человеку ощущение радости и внутренней свободы.

Что бы вы сказали людям, которые всегда хотели петь, но не решались?

Лучше попробовать, чем потом всю жизнь сожалеть. Я часто встречаю взрослых людей, которые говорят: «Всю жизнь мечтал петь, но только сейчас решился». И мне немного грустно слышать такие слова. Если у вас есть это желание — попробуйте. Не обязательно стремиться к профессиональному уровню. Важно просто дать себе шанс и позволить себе это.

Беседовал Григорий Погосян

Источник: https://www.intermedia.ru/news/402835